台湾国立故宫博物院的瓷器部分典藏精选

admin

明永乐青花人物扁壶高29.7公分，口径3.6公分，足长12.0公分，足宽8.0公分小圆口，细直颈，溜肩，扁圆腹，椭圆足，平底微凹，颈附双如意弓形耳。颈画蕉叶纹一周，上下加饰青线七道，肩及底边各画仰覆莲瓣纹一周，腹部主纹则绘山水园景，一面三人，一面二人，各持乐器，歌舞其间；乐人面貌、服饰皆异族相。青花浓重，多处带褐绿及铁褐疵斑，斑处微下陷。白釉泛青，耳边聚釉处则显湖绿色。胎骨匀轻，质坚细腻，胎釉一线呈浅橘色。扁壶又称抱月瓶，其型制仿自中东，但装饰纹却为中国式样，山水风景画的绘法为传统水墨形式，只是人物为外邦异族。明代永乐开始，青花瓷器装饰摆脱了元代繁复细密手法，注重留白的视觉效果，白地青花更显其清丽风格，世称明代官窑「永乐人少」，此为永乐官窑中无论釉色、绘画都极为精妙的一幅山水人物图画。
本篇文章来源于 〖龙泉青瓷网〗 原文链接：http://www.lqqcw.com/bbs/Show.asp?bid=4&aid=40

admin

唐春雷琴
　　长126.0公分，高10.8公分，肩宽22.1公分，尾宽17.2公分
　　
　　琴为中国古代的弦乐器，外形轮廓因时代，地域，作仿而各有差异。本件琴作连珠式，表面松涂的黑漆，断纹细密。玉徽、玉轸、玉足，轸上均细刻篆字。肩部共鸣箱的龙池为圆形，凤沼长方形。琴底颈部刻行草书「春雷」二字填绿。龙池左右分刻隶书铭︰「其声沉以雄，其韵和以冲」、「谁其识之出爨中」，钤印一，印文剥蚀。龙池下似曾有一大方印，但经漆补，隐晦不清。 「春雷」为唐代名琴的名称，斲琴世家雷威所作。明代《清秘藏》记之：「春雷，宋时藏宣和殿百琴堂，称为第一。后归金章宗，为明昌御府第一。章宗殁，挟之以殉。凡十八年，复出人间，略无毫发动，复为诸琴之冠。天地间尤物也！」传世唐琴极珍罕。此琴于民国时，曾经何冠五、汪景吾、张大千等名家收藏。当代琴家试弹，皆称此琴音韵沉厚清越，十分难得。

admin

明宣德宝石红僧帽壶
　　通盖高19.2公分，口径长16.1公分，口径宽11.2公分，足径7.6公分，深16.6公分，重880公克
　　
　　壶口沿呈三阶渐高边，形似僧伽帽，故名。尖流，扁把，把两端刻如意形饰，一端贴于腹间，一端贴于帽沿并有突棱竖起与口沿平立。直颈，硕腹，圈足，附宝珠钮盖，盖面三层呈伞状，一边有系孔，一边凸出与流口密合。器外通体施红釉，釉色鲜红并带类似橘皮上的针孔气泡眼，口、足、帽沿边等出筋处，呈现白边，内部及底白釉泛青。胎骨匀细，圈足露胎，细腻洁白，间带铁质斑点。器无款，底刻乾隆御制诗：「宣德年中制，大和斋里藏。抚摩钦手泽，吟咏识心伤。润透朱砂釉，盛宜沆瀣浆。如云僧帽式，真幻定谁常。」「乾隆乙未仲春御题」钤印二：「古香」「太璞」。另僧帽壶座上亦刻有「雍邸清玩」款识，可见其受雍正、乾隆两位皇帝的赏爱。宣德宝石红为世所称，口、足或转折棱边常见留一道「灯草边」白边，为红釉普见现象。宝石红僧帽壶，深受清宫帝后喜爱，清佚名画「胤禛妃行乐图」之四幅中，雍正妃傍的立柜格上即置有宝石红僧帽壶，与其他青铜器、汝官窑等器陈列一起，其珍贵可想而知。

admin

明成化斗彩鸡缸杯
　　高4公分，口径8.3公分，足径3.7公分
　　
　　此器作侈口，浅弧形壁，浅\圈足，器表彩绘两组子母鸡图。图中公鸡、母鸡率领小鸡觅食于野地，母鸡低头欲啄虫，小鸡展翅雀跃，即使在细小如斯的画面中，依然令人感受到温馨可爱的情境。又，画中的牡丹、兰草与湖石恰如其分的隔开两组图案，杯内纯白无纹饰，底以青花书「大明成化年制」六字楷款，款识之外并加画双方圈。此足以传达天伦和乐的子母鸡图，或因帝王的喜爱而深受文人雅士的青睐，故至晚明无不以为「成窑鸡缸杯，为酒器之最」。以及明神宗万历皇帝桌上之成化鸡杯「值钱十万」之说，遂不径而走。

admin

明晚期娇黄锥拱兽面纹鼎
　　高16.8公分，口径13.3公分
　　
　　圆鼎式炉身，口沿饰双立耳，底接管状三足，足壁饰泥条。通体罩施娇黄色釉，釉质透亮，侧视微现五彩光泽。炉身前后两面划兽面纹，间饰以金钱纹和朵花，底刻「周丹泉造」四字楷款，为本院典藏唯一刻有周丹泉款识的作品。周丹泉活跃于十六世纪末至十七世纪初，善仿古瓷，能以奇木造器，同时匠心独具也能叠石造园。据说嘉靖末年，周丹泉曾仿作一件定窑鼎炉，引起收藏界的骚动。据《韵石斋笔谈》的记载，仿造之前，周丹泉先「以手度者再」，再以「片楮」摹花纹，烧造出来的成品竟与原作无纤毫差别。让藏家唐鹤征叹服之余，以「四十金」作为代价，买下伪作，作为收藏的「副本」。足见周丹泉技妙入神及其影响的层面。

admin

清康熙宝石红观音尊
　　高25.6公分，口径7.3公分，足径11.1公分
　　
　　清康熙四十四年至五十一年（1705-1712），江西巡抚郎廷极奉派前往景德镇御窑厂管理烧造事宜，生产的瓷器中有一种遥仿自宣德的红釉器，色泽鲜艳，特别引人注目。因是郎廷极监造之下的产物，所以称为「郎窑红」。此瓶形制和观音手持之净瓶相似，故又有观音尊之称。瓶口不规则的脱釉，则是郎窑红作品的典型风格。

admin

清雍正珐琅彩蓝料山水把壶
　　高9.2公分，口径7.5公分，足径8.1公分
　　
　　宽圆直口，壶身较低呈短圆身，曲把，管形流，平底凹足，带平顶宝珠形盖，纽侧一气孔。壶腹部两面开光，各画不同的蓝料山水图画。一面有墨书题「树接南山近」，下描红「山高」一印。另一面题「烟含北渚遥」，下亦有红料描绘「水长」一印。隙地及盖面彩绘四季花卉纹的锦地花纹饰。胎薄透光，质地细腻，山水画工精美，釉彩富丽脱俗。壶底蓝料书「雍正年制」二行四字仿宋体款字，外加双方框。雍正御用茶壶，喜爱简约大方造型，此类壶身较短，壶口略大的茶壶为雍正时期仿宜兴壶形制而作，单色釉如霁青、茶叶末珐琅彩瓷茶壶，均为相同造型。本件在道光十五年《珐琅、玻璃、宜兴、磁胎陈设档案》内名为「雍正磁胎画珐琅青山水白地茶壶，壹件」。

admin

清雍正珐琅彩山水碗
　　高6.9公分，口径14.9公分
　　
　　相较于康熙时期的珐琅彩瓷，雍正官窑的作品，逐渐往视器面如同画面的方向发展，此时彩色底釉渐为白釉所取代，画珐琅人仿佛在素白的纸或绢上作画，无论是由宫廷画家亲自执笔画图，或者只是提供画稿让画匠来依稿绘制，在追模文人书画雅趣的诉求下，珐琅彩瓷的图绘愈发精致细腻，完全以比照院画水平为能事。此品侈口窄唇，弧形深壁，矮圈足。薄胎白釉，弧形碗壁一面彩画蓝料山水，画中山崖石壁上由细笔描绘出来的线条，为表现阴阳向背所晕染出来浓淡色泽，与凝聚于山头的苔点，以及溪旁的林树、舟渚、茅屋等无不精细入微，大有提供观赏游览之功能。另一面以墨书题写：「一江绿水浮岚影，两岸青山夹翠涛」，题句前后并以红料描画「寿如」、「山高」、「水长」三印。底素白，中心以蓝料书「雍正年制」，四字宋体款。

admin

清乾隆粉彩开光花鸟双连瓶
　　高20公分，最宽8.2公分，口径4.2公分，底径5.9*2.8公分
　　
　　瓶作扁圆形，为凸显别出新裁的造型，两只扁圆瓶以前后错开但腹部相连的形制出现。口作唇边向内敛收，短颈、长方形矮足，胎骨厚重，瓶面满饰蓝、紫锦地图案，锦\地之上再彩画各式缠枝花卉。双连瓶腹部中心两面开光，分画梅花、喜鹊及水仙、鹌鹑，由于两器相连，故前后两面的开光，皆因交错之故而各出现圆形与半圆形的作法，此变化亦与蓝、紫两色釉彩的交*出现共同形成有趣的对应与变化。器内及底皆施湖绿色釉，底以青花书「大清乾隆年制」六字篆款。双连瓶的形制，已见于乾隆之前的官窑和民窑。乾隆官窑为表现其卓越的承造能力，故于前人的基础上无不尽力烧造「双管瓶」、「三级瓶」、「四喜瓶」、「五岳瓶」、「六孔瓶」和「七孔花插」等，同时足以展现技术与想像的瓶式。

admin

清乾隆茶叶末六联瓶
　　高24.2公分
　　
　　此品造形奇特，分别由五只相同尺寸、形制的瓶子环绕着中央的主瓶，共同构成一件独立完整的作品。其实经由透视，得知瓶肩以下六瓶的器身彼此相连，肩部以上的细长颈则只只分开。特别是周边的五管长度齐平，而中间的主瓶长度稍长，正好强调它是由六只瓶子所组成的一件作品。瓶颈的外壁各出现一周细棱，器身无纹，表面罩施茶叶末釉，浓釉积聚处颜色较深，釉薄处呈现黄绿的色泽，底刻「大清乾隆年制」六字篆款。传世的雍正官窑已经出现像双连瓶、四连罐等由多件瓶子共同组合完成的作品，至乾隆时期，御窑厂再加以发挥，尽力烧造「双管瓶」、「三级瓶」、「四喜瓶」、「五岳瓶」、「六孔瓶」和「七孔花插」等同时融合技术与想像为一器的新瓶式。透视六连瓶的构造，发现其组合相当别致。即六联瓶中间的主瓶瓶身从上而下分别开挖出五个穿孔，每一个穿孔又各与周边环绕的五瓶相通。因此，六联瓶虽然由六只瓶子所组成，其实瓶身却彼此相连、互通。最难得的是周边的五只瓶子，大小近乎相等，于黏贴过程又必须对准主瓶的穿孔，由此可见乾隆官窑悉心照顾细节的特色。